Actualidad, curiosidades, videos... todo lo que os imaginéis relacionado con el Grunge, aquí esta. ¡Disfrutadlo!
Entradas populares
-
Será el próximo domingo , en EE.UU en VHA las 9:00 de la noche
-
In a day like today Eddie Vedder inducts The Doors into the Rock "N" Roll Hall Of Fame. Afterwards Eddie fills in for the late J...
-
En un día como hoy pero de 2003 los Foo Fighters sacaron su single "Times Like These" In English On a day like today, but in...
-
En un día como hoy pero de 1988, Kurt, Krist y Dale graban una demo de 10 canciones con Jack Endino en los estudios Reciprocal de ...
lunes, 12 de diciembre de 2011
Noticia / curiosidad Neil Young
Rescate emotivo: "Hey Hey, My My" de Neil Young:
Reinventarse muchas veces no es solo una opción sino también la manera más enfática que uno puede encontrar para silenciar a los detractores; un acto superador que no necesariamente tiene que ser humilde. Algo de eso tenía Neil Young en la cabeza en 1977, cuando empezó a darle forma al himno guitarrero al que se aferrarían todos los abanderados del grunge, conviriténdolo en su padrino y santo patrono. Después de que el surgimiento del punk y la muerte de Elvis simbolizasen para los medios norteamericanos la caída de "viejas" figuras como Bob Dylan y el propio Young, Neil esbozó una canción acústica titulada "My My, Hey Hey (Out Of The Blue)", en la que reflexionaba sobre el espíritu de vivir rápido y dejar un cadáver bonito en la sentencia "es mejor arder que oxidarse".
Al poco tiempo, Young encaró dos proyectos de gran escala. El primero fue la película Human Highway, en la que reversionó su himno a Johnny Rotten y Elvis Presley de la mano de Devo. A los dos años, en 1979, decidió emprender por Estados Unidos una gira basada mayoritariamente en canciones inéditas, divididas en un segmento acústico, y un bloque final eléctrico y ensordecedor. Al frente de una escenografía de proporciones guliverescas, con amplificadores de guitarra que llegaban hasta el techo, Young readaptó su lamento acústico a la podredumbre del fuzz de su Gibson Les Paul. Respaldado por Crazy Horse, Neil aparecía ahora como un iracundo que le cantaba las cuarenta a quienes le querían marcar en el reloj el final de su cuarto de hora. A un volumen brutal, Young tira una máxima detrás de otra. A saber: "El rock and roll no morirá jamás", "El Rey ha muerto pero no será olvidado, ¿será esta la historia de Johnny Rotten?", "Una vez que te vas no podés volver cuando pasás de la tristeza a la oscuridad" y "es mejor arder que desvanecer".
El tema, como seguramente su propio autor lo esperaba, se volvió un himno y una declaración de principios. Ante la avanzada del grunge a fines de los 80 y principios de los 90 (el género que más fans de Neil Young tenía, en caso de realizarse un censo pertinente), fue el propio Neil el que adoptó su canción como canto de guerra para un regreso triunfal a los escenarios después de transitar sin rumbo artístico la década anterior. El tema también pasó (tristemente) a la historia por ser el cierre de la carta que dejó Kurt Cobain al suicidarse tres años después. La muerte de Kurco afectó tanto al viejo Neil, que su siguiente álbum, Sleeps With Angels, versa al respecto sobre este asunto. Pero esa ya es otra historia...
Mirá a Neil Young & Crazy Horse tocar "Hey Hey My My" en la gira "Weld" de 1991:
Reinventarse muchas veces no es solo una opción sino también la manera más enfática que uno puede encontrar para silenciar a los detractores; un acto superador que no necesariamente tiene que ser humilde. Algo de eso tenía Neil Young en la cabeza en 1977, cuando empezó a darle forma al himno guitarrero al que se aferrarían todos los abanderados del grunge, conviriténdolo en su padrino y santo patrono. Después de que el surgimiento del punk y la muerte de Elvis simbolizasen para los medios norteamericanos la caída de "viejas" figuras como Bob Dylan y el propio Young, Neil esbozó una canción acústica titulada "My My, Hey Hey (Out Of The Blue)", en la que reflexionaba sobre el espíritu de vivir rápido y dejar un cadáver bonito en la sentencia "es mejor arder que oxidarse".
Al poco tiempo, Young encaró dos proyectos de gran escala. El primero fue la película Human Highway, en la que reversionó su himno a Johnny Rotten y Elvis Presley de la mano de Devo. A los dos años, en 1979, decidió emprender por Estados Unidos una gira basada mayoritariamente en canciones inéditas, divididas en un segmento acústico, y un bloque final eléctrico y ensordecedor. Al frente de una escenografía de proporciones guliverescas, con amplificadores de guitarra que llegaban hasta el techo, Young readaptó su lamento acústico a la podredumbre del fuzz de su Gibson Les Paul. Respaldado por Crazy Horse, Neil aparecía ahora como un iracundo que le cantaba las cuarenta a quienes le querían marcar en el reloj el final de su cuarto de hora. A un volumen brutal, Young tira una máxima detrás de otra. A saber: "El rock and roll no morirá jamás", "El Rey ha muerto pero no será olvidado, ¿será esta la historia de Johnny Rotten?", "Una vez que te vas no podés volver cuando pasás de la tristeza a la oscuridad" y "es mejor arder que desvanecer".
El tema, como seguramente su propio autor lo esperaba, se volvió un himno y una declaración de principios. Ante la avanzada del grunge a fines de los 80 y principios de los 90 (el género que más fans de Neil Young tenía, en caso de realizarse un censo pertinente), fue el propio Neil el que adoptó su canción como canto de guerra para un regreso triunfal a los escenarios después de transitar sin rumbo artístico la década anterior. El tema también pasó (tristemente) a la historia por ser el cierre de la carta que dejó Kurt Cobain al suicidarse tres años después. La muerte de Kurco afectó tanto al viejo Neil, que su siguiente álbum, Sleeps With Angels, versa al respecto sobre este asunto. Pero esa ya es otra historia...
Mirá a Neil Young & Crazy Horse tocar "Hey Hey My My" en la gira "Weld" de 1991:
Kerry Brown deja de ser el productor de los Smashing Pumpkins
Kerry Brown era lo "único" que quedaba de los Smashing Pumpkins del pasado... ha sido el productor y amigo de la banda durante mucho tiempo, y esta noticia ha pillado desprevenido a todo el mundo. También les ayudaba con cosas como el Twitter y con su banda ha tocado en múltiples ocasiones junto a ellos
Nuevo rare de Alice In Chains... concierto acústico de enero del 1994
Exactamente es del 7 de enero de 1994, en el Hollywood Palladium de los Ángeles. Fue el único concierto que dio la banda en todo 1994 y su último concierto en vivo hasta que hicieron 2 años después el Unplugged con la MTV. Disfrutadlo!
Vídeo de un concierto "íntimo" de Billy Corgan en Portugal
Suscribirse a:
Entradas (Atom)